文明之後的微光：忠泰美術館《燼光之城》盛大開展，直擊全球化城市崩解與再生的感官邊界
撰文者-DECO 編輯部
資料暨圖片提供-忠泰美術館
文明之後的微光
忠泰美術館《燼光之城》盛大開展，直擊全球化城市崩解與再生的感官邊界
在當代建築與都市計畫的宏大敘事中，我們習慣了高樓大廈與物質繁榮的「光鮮表象」，卻鮮少注視那些存在於繁華背後的陰影。忠泰美術館於 3 月 21 日正式推出的年度當代藝術大展《燼光之城──文明之後的迴響》，如同一面冷峻而充滿詩意的鏡子，對準了全球化浪潮下城市文明的動盪與再生。由獨立策展人高森信男與忠泰美術館團隊聯手策劃，匯聚來自敘利亞、斯里蘭卡、臺灣等 11 組國際藝術家，這場展覽不僅是一次感官的衝擊，更是一場關於「末世美學」與「城市生存」的深度策展，引領追求空間本質與社會洞察的設計者，在餘燼中尋找城市文明的下一場呼吸。
崩解的敘事：直擊結構性因素下的城市「隱藏版」風景
「城市」是人類集體文明的象徵，但在《燼光之城》中，我們看見的是被戰爭、氣候災變與產業轉型重塑後的斷裂景觀。展覽跳脫了對歐美大都會的單一想像，將視角轉向全球化鏈結中更為脆弱的節點。從敘利亞破碎的建築殘骸，到因海平面上升而消逝的海島國家，藝術家們捕捉了那些被主流敘事邊緣化的城市現場。對於終日思考如何「建構」空間的設計師而言，這些關於「毀滅」的影像提供了極具衝擊力的反向思考：當文明的骨架燃燒殆盡，遺留下的空間剩餘物該如何重新定義人類的集體記憶？
虛實的縫合：從數位轉生到感官療癒的城市再生技術
在文明崩解的廢墟之上，藝術家透過多元材質與數位科技，嘗試縫合斷裂的時空。展覽中亮點之一，在於臺灣藝術家林書楷與紐約 FuturePerfect Studio 合作的《幻影之城》，利用 MR 混合實境技術，將已拆毀的家園記憶在虛擬空間中重建，探討個人記憶如何在冰冷的都市更新體系下獲得存續。此外，多組藝術家運用陶土、布料與拾得物，在展間構築出具備療癒感的微觀景觀，將動盪的外部世界轉化為可被感知的藝術能量。這不僅是對現實的批判，更展現了人類在極限環境下，如何運用想像力進行空間與心靈的雙重修復。
十年積累的文化渠道：忠泰美術館作為城市未來的反思平台
《燼光之城》不僅是一場獨立的展覽，更是忠泰美術館開館十年來，對「城市」與「未來」議題持續追索的集大成之作。美術館坐落於昔日鐵道與水圳交會處，本身即是城市變遷的歷史見證者。透過此次展覽與接力開跑的專家座談及導覽，忠泰美術館再次確立了其作為「文化渠道」的角色——不只是展示藝術的公共平台，更是引導社會公眾對未來生活進行集體想像的反思機構。展覽將持續至 7 月 12 日，邀請每一位對城市文明發展抱持好奇與使命感的觀察者，一同前來見證這份在文明餘燼中隱隱閃耀的「燼光」。
